2013/07/22

About EASON'S LIFE

[戴定頭盔] 慎入!以下內容具有嚴重劇透成份,還未進場欣賞《EASON'S LIFE》者可看到這裡關閉視窗。


有幸去欣賞陳奕迅的《EASON'S LIFE》演唱會。媒體的注意點落在188磅的體重,樂迷則為他的沙聲及「世紀(但其實沒啥重要)一咳」大為感動,卻甚少人談論過這個完整性極高的演唱會Rundown,一個猶如走過人生段段里程的Rundown。

與其說是演唱會,不如說是用他的歌曲去說一個關於生命的故事:

整個音樂會,由簡潔的《今天只做一件事》開始,生命開始就是來得簡單。《花花世界》本就應該是這個演唱會的主題曲,連同幾首對充滿生命盼望的作品放在開場的序幕,猶如一顆小生命來到世間,看到所有事物均有種漂亮的澄明及憧憬。所謂「快樂不知時日過」,當你還以為生命就是如此快樂,時日告訴你必須成長,必須繼續向前邁進,「但要走總要飛」,兒時美好歲月縱然還會留戀,但也只好留在《歲月如歌》中找回 (所以《歲月如歌》在這裡的出現,不是為了慰藉《衝上雲霄》的粉絲)。

《Welcome to the future》打開了外闖的大門,而《隨意門》就是一個繽紛絢麗的外面世界。接下來幾首都是一些青年人的活寫照:《時代巨輪》是對入世的掙扎及恐懼;《大人》的不想長大及渴望改變世界的熱血;《碌卡》是對朋友的相處之道,以及《活躍症》的「繼續嬉戲」玩樂主義,均無不是剛踏進社會的年輕人的心聲。

人越大,認識的人越多,真正熟識了解自己的人越少,往日相熟的人,又是怎麼的成了生命中的Stranger?既然緣份有盡時,不如拍下照片,紀錄每個可親可貴時刻!

「準備1,2,3,笑!......咦!這個女孩是......?」

《沙龍》攝下了你與她/他相遇的一瞬,一對甜蜜的戀人愛到上摩天輪,然後日子久了,感情淡了,連維繫兩人感情最重要的《信任》也砸破,一切也就沒了,留下的只有《人來人往》的月台。然而,再見了愛人,換來明白愛情如醇酒一樣的體會,才沒有讓眼淚白流。一世人流流長,總會愛上一兩個X街,亦總會遇上好些《最佳損友》,也許你們有過不快的經歷,但「總好於那日我 沒有沒有遇過某某」,況且,友情也好愛情也好,一旦來到緣份盡頭,也只好看待為經歷過一個美好旅程,就像流水將落花送運至下一個客運站。

能如此看破人與人的聚散,但對死亡仍有執著。「過一天,就少一日」,一筆一筆地劃著日曆上的日子,像是註定為人生進行著倒數,很怕突然離開人世。然後猛然發覺,還有很多心願未了,很想時光倒流,驚覺時間不夠花。一輪迷思驚慌之後,忽而覺悟「昂貴是這刻」,看著夕陽低垂,毫不感到唏噓,反之把握每個細賞身邊事物的時刻,感受每個《今日》,構成屬於自己的快樂時代,也在時代中錄下一章。

相對以往入場欣賞Eason的演唱會,這次花更多時間靜靜安坐在座位上,細會著歌詞一字一句,就算台上的在演繹如《人來人往》的大熱作品,也沒有大合唱或打拍子。這是個很有趣的畫面:台上的歌者在唱失戀的故事,台下的人竟在歡呼合唱打拍子,彷彿在慶祝失戀,更顯得失戀者不被了解及缺乏安慰。

除了好幾個如上面般令人費解的場面,用這個另類投入方法欣賞的《EASON'S LIFE》都是感動的。說是「欣賞」而不是「睇」,因為整個製作均見心思。整個Rundown雖然比過往的短,但每首挑出來的作品都是切合主題,沒有讓人有感到商業考慮成份 (連去年大熱的《重口味》及最新派台《主旋律》均沒有放進主要流程),也沒有太多為遷就歌迷而硬要唱的歌 (小故事:當晚離場時聽到有其他觀眾說還未有聽到他唱《打回原形》,我翻來覆去都也想不到可以將這歌放進Rundown那一部份),這正是Eason及其製作團隊對其過往所有音樂作品 (不論大熱還是沒有人聽過的Side Cut)的信心,亦是一份忠於演唱會主題的執著,有執著的事情自然好看。

這幾年Eason的音樂作品每每讓人驚喜(其中最欣賞的是玩前衛曲風的《Taste the Atmosphere》EP),這也證明著Eason的音樂在不停進化,每份作品亦愈見主見。當喜歡的歌手在進步時,那些所謂「聽陳奕迅的歌長大」的樂迷又有否與Eason同步,還是繼續留戀著只唱著《K歌之王》的「英皇」陳奕迅?

(編按:這是我的小習慣,但凡由其他公司轉投英皇的歌手,都會加上「英皇」二字以標籤這個歌手將會或已經變質的一個階段,即將出現的應該會是「英皇」張敬軒,他不是我們熟識的張敬軒。)

Rundown
1. 今天只做一年事
2. 花花世界
3. Life goes on
4. 每一個明天
5. 美滿人生
6. 歲月如歌
7. Welcome to the future
8. 隨意門
9. 時代巨輪
10. 大人
11. 碌卡
12. 活躍症
13. Stranger under my skin
14. 沙龍
15. 幸福摩天輪
16. 信任
17. 人來人往
18. 葡萄成熟時
19. 最佳損友
20. 落花流水
21. 結束開始
22. 怕死
23. 時光倒流二十年
24. 陀飛輪
25. 夕陽無張好
26. 今日
27. 我的快樂時代
28. 時代曲


Encore
晚晚不同,甚至會出現沒有Encore,但多數為《明年今日》。

2013/04/01

香港有個張國榮


2003年愚人節,哥哥張國榮跟香港人開了個最大的玩笑,從中環文華酒店一躍而下,一晃眼已一個十年。

哥哥當紅時期,我還未出世,而在哥哥生前,我也並不算是他的忠實粉絲,就是那種會偶爾留意他的新作的普通樂迷。反是因為他的離開,我才開始重新細聽他的音樂,由最初只聽最熱門的《追》、《大熱》、《左右手》等,到後來會找回好些Side-cut珍寶如《不想擁抱我的人》、《烈火燈蛾》、《以後》等,越聽越迷,越迷越聽。哥哥雖離開了,卻豐富了我的耳朵,多得互聯網的發達,讓我可不斷回味哥哥的舞台魅力。

哥哥的作品,除了帶給我視聽享受,更暗暗地影響著我。

一次歌唱比賽中,自選歌曲項目中表現平平無奇的我,於指定歌曲環節中抽中了哥哥的《Monica》,慶而我上網看過其MV,記得副歌那四下「劈刀」招牌動作,我照板煮碗演繹出來,那數分鐘為我帶來一個冠軍,更帶了我最滿意最享受舞台的一次。

我到現在還相信,這是經典的力量,這是經典的魔力。

但這世代出不了經典。

張國榮舉手投足散發著一份難得的典雅,活於人群中卻不落俗套,忠於自我同時愛護身邊人,幾近完美的一個人,根本就是born to be a legend。但請試想像,《Monica》若是2013年的派台歌,可與韓國組合一決高下嗎?《熱‧情演唱會》若是本年度大Show之一,網上言論負評會是多惡劣?成就經典,除了表演者本身,更要愛眾的支持,要那一個當下,那一個社會氛圍,那種觀眾樂迷的文化素質才得到成功。

我們不會有下一個張國榮,因為我們已缺失了給予時間讓流行文化作品沉澱的耐性,因為我們已沒有了細味欣賞歌曲電影的心機,因為我們對流行文化知道得太多。

但我們亦不。需。要。下。一。個。張。國。榮。

「你離開了,卻散落四周」

哥哥雖走了,但他的留下的不只萬縷思念,更播下了一顆顆繼續養育流行文化的種子。陳奕迅的《重口味》MV模彷了《少女心事》MV場景;《為你鍾情》除了是哥哥的名作,更是2008年一套以他作引旨的愛情電影;而哥哥一直對香港流行文化的貢獻,更啟發了更多不同類型的創作,如舞台劇《勁金歌曲2 - 誰比你重要》正是環繞數個榮迷的愛情故事。這一點點來自同一經典,又會再影響下一個時代。

經典發生在那個時刻,靠著不斷承繼啟發延續,將會吹散於不同時代,以不同姿態再度綻放。

紅館舞台上,再次響起你的歌聲,你的一切再次吸引著全城目光。香港有張國榮,所以是香港。

2013/03/12

殘局


又是殘局。

摔破時分針,奈仍困網中,
只望一點幸運的憐憫,
卻有未斷又續的殘局,
為何又是殘局?

是誰,讓你闖進我的領地!
是誰,讓你蠶食我的領地!
是誰,讓你阻礙我的前路!
「快滾出這裡,這不是任你屠宰嬉戲的樂園!」
我的鳴號沒有被誰入耳,我的彊土沒有被誰保護,
我不甘,我不甘!

我要掙扎,我要抗衡,我要捍衛!
但我該要往哪走?
四方如有路,四方也停步,
這邊,是出路嗎?
那邊,能致勝嗎?
一子錯,滿盤落索,
再錯,孰對孰錯?

耗盡腳步,原地踏步,
掏盡心靈,挖空靈魂,
還是殘局。

2013/02/08

說一些唱片

HMV的破產好像將我們向音樂數碼化推前一大步。在還未忘記什麼是唱片前,該儘快記下何為享受一張唱片:

大概是這樣的。
你因為某些原因走進唱片店閒逛,無意間發現你欣賞的歌手發了新專輯,趁還有時間,於是拿起唱片店的高級耳筒安放至雙耳旁,在按下DISC 2的按鍵,試聽機轉換唱片的一瞬,眼睛乍窺了碟面的設計,還算不錯吧!經過一輪初審後,放下耳筒,拾起一張步至付款處。


打開唱片盒,將唱片小心翼翼從盤中取出,放進家中唱片機,按下PLAY。在耳朵感受音樂人的製品的同時,一頁一頁的翻著歌詞集。Track 1原來是這個作曲人寫的;Track 4的結他手名字沒有見過,怎麼卻彈得這麼精彩;Track 9的和聲原來邀得老手,怪不得熟悉得很;原來母帶後期去了紐約製作‧‧‧‧‧‧一個個從Credits的「原來」及新舊名字,炮製驚喜無限。翻多兩頁,這專輯的插圖照片也拍得不錯,山澗盎翠溪水川流,很配合歌者的清新,但卻不及那一張專輯的護照設計吧‧‧‧‧‧‧


唱片是件有趣的產物,可以說是集多個設計媒介的製成品,封套設計需要攝影師和平面設計師,歌曲旋律需要作曲家,歌詞需要填詞人,編曲要樂手的參與,母帶混音需要混音師等等。假如他朝一日唱片消失,那我一定會辦個唱片展,好讓後世品鑑一份又一份集多個媒介創作的成品。

如果要在2012年的本地唱片中,選擇放到唱片展,不妨考慮以下的唱片:

《林二汶 eMAN LAM》林二汶
擁有一筆首期,我們可能會選擇入市,林二汶選擇了用這筆首期製作了一張專輯,單是這份勇氣已值得加許。如果盧凱彤的唱片要留意結他演繹,聽二汶要聽的絕對是她的Vocal,加上樂手們立體演奏,與及某些歌曲完結後她與樂手的對話,「跟林二汶一同走進錄音室」相信會是這張唱片最好的形容。

《Live A Life》周國賢
說到香港樂壇2012年的大碟,周國賢的《Live A Life》絕對是一大亮點。從自身、愛人、家庭社會、生離死別到星塵,彷如走過一段人生小旅程。

《...3mm》陳奕迅 x Swing
一定要加上Swing的名字,因為實在功不可沒。前半張專輯玩懷舊舞曲風格充滿趣味且不落俗套,沒有不倫不類或亂了點子的情況;後半抒情作品回歸基本,幸沒有延續Eason上數張專輯的苦澀沉溺,一些生活小品如《信任》更是久違,是陳奕迅真正輕鬆的一次。

《告別我的戀人們》古巨基
古巨基的概念唱片目錄中又一佳作,難得的是可以自身的愛情故事為主題,比起過往描寫人生細述時代更滿載感情。

《SELF-PORTRAIT》林峯
一直覺得林峯的音樂被音樂班底所局限,鄧智偉的抒情曲風及莊冬昕的流行嘻哈未成大品之餘,更開始出現倒模情況,所以當知道《SELF-PORTRAIT》完全地換班底之時,對這專輯加了底分及期待。雖未算驚喜處處,但至少旋律上更多變,歌詞也成熟起來,編曲上慢歌更細膩,快歌相對直接簡潔,是時候將公仔箱內對林峯的形象(不論正面或負面)暫時忘卻,公平地看待這男生的歌手身份稱職與否。

《Easy》RubberBand
一張真正屬於香港的唱片,字句行間描繪著社會萬象百態,流露著地道親切,彷如一幅本地眾生相,珍貴的是在這民怨沸騰的時代,整張唱片沒有明顯的控訴,反觀以一個個城市小故事貫穿專輯。另外專輯封套插畫及當中文案亦滿有趣味,令人回心微笑。

《在森林和原野》李克勤

歌手要保鮮,就要久不久試新鮮事。以曲風計,應該是近年李克勤最豐富的一次,當中有不少類型如英倫Boy Band的《放飛機》或Light Jazz 的《珍寶珠》應可帶給樂迷驚喜,而歌者的演繹亦比過往少了一份拘謹。稱身與否各花入各眼,欣賞的該是這份求變的心。

《A SECOND THOUGHT》孫耀威
如果大家聽厭了一向在聽的歌手,不妨聽聽孫耀威,他的唱作專輯越來越值得聽,題材豐富,曲風多元,而且溢滿正能量。

《你 安安靜靜地 躲起來》盧凱彤
整張專輯營造了一種陰暗的氣氛,反叛的歌詞表現出一種表面的任性,其實暗暗地滲著被掏空了心靈,希望別人寵愛的渴求,猶如一個故意「曳」給別人看,其實想獲取更多關心更多愛的青少年。

《山頂嘅朋友》草蜢X軟硬
一張因為演唱會而衍生的EP,以演唱會為主題,絕對合理,不合理的是為何要到現在才有這概念唱片出現。將五子從草蜢及軟硬拆散,再找出共通點,猶像說出他們早已在各自生命中留下伏條。將五句歌手在演唱會經常對觀眾講的說話融入於五首內容超越描述演唱會的歌曲,當中廣東話或是一些日常講常聽的白話的出現,亦沒有丁點突兀,反而感到親切,其他作詞人可向此取徑,利用地道粵語創作。草蜢加軟硬這個組合亦取得當中的平衡點,沒有太草蜢,也沒有過份軟硬的風格,併合出一份親民的氣氛。

《CHOK出正能量101》Various Artists


罕有!罕有!第一個罕有是竟然有精選合輯的出現,第二個罕有是這101首歌的選曲,重現了多首已絕版的歌曲,尤其是陣容不可再的群星大合唱,更值得留意的是六張唱片的主題 - 齊心協力、突破與鼓舞、社會與和平、朋友愛、人人常歡笑、夢想與希望明顯,而整體又對了正能量的題,彷彿回購了一個年代,希望也可回購我們社會現在最欠缺的六大元素。

後記:唱片難做,但還肯做的,多是有心人的唱片,不難發現以上唱片中,擁有明確主題或概念的不少,這都是歌手們花心思之處,絕非濫竽充數。音樂是生活的一部分,不是生活的陪襯品。唱片的日後命運是怎樣,天曉得!只知道就算互聯網斷了線,我們也得生活,有生活就該有音樂。


唱片封套來源:Eolasia.com及Yesasia.com