2014一些我想寫的歌

小序：
「2014年有很多好歌。」
這是我聽過其中一句關於2014年香港音樂圈的結語，姑勿論有這立論的樂迷聽了多少歌，在什麼場合聽或唱過，作為一個聽廣東歌長大的本土樂迷，也總算安慰，畢竟這代表著香港樂迷對本地音樂重新重視。
至於開首的結語是否成立，留待閣下自行判斷，以下分享的純粹個人選擇，未必亦不需要合眾人之意，這是發聲的時代，誰也不可代表誰。

《一》Aga (MV)
曲：AGA　詞：林若寧　編：Johnny Yim　監：舒文@Zoo Music　專輯：ONE
一首成功的情歌，是有一種引人入局的魔力 - 即使聆聽者未有過類似的愛情回憶，也能身同感受，Aga這首《一》絕對做到。曲美詞精，一句「尋尋找找為何都找不到，為何有無盡孤苦的單數」，寫得精準入心，縱然與筆者感情現況不同，仍不知戙了多少次毛管。

《分手總約在雨天》方皓玟 (MV)
曲/詞：方皓玟　編：伍仲衡　監：許創基 & Edmond Tsang
不是叱吒頒獎禮，筆者也想不起原來方皓玟已出道12年，這幾年她的音樂終於漸漸為人認識，實屬欣喜之事。有留意方皓玟音樂的人，會發現她走的無定向風格每每讓人驚喜，所以縱使《分手總約在雨天》是一首相對商業的歌，其實亦是她的另類，都是那句，「俾你估到就唔係方皓玟啦」。
不過，《分》的成功亦帶來一個迷思 ─ 一位能唱多種風格的歌手要憑一首偏商業的歌才廣為人知，究竟香港樂迷對音樂風格的接受程度是否那麼低？

《同行》周柏豪 (MV)
曲/編/監：王雙駿　詞：陳詠謙　專輯：同行 TOGETHER
沒有了解周柏豪音樂的人，大概會以為他只會唱《一事無成》、《六天》等「MK兵歌」。實情是自《本体分裂》專輯開始，柏豪的音樂已轉型至以人文關懷為主題，不少更以自身經歷為切入點。《同行》細述柏豪心目中對世界的宏願，一句「衷心多謝 攻擊我的」亦坦白道出歌者幾年受到有意無意的抨擊，最尾和聲部份繞富意境，大愛和平主題甚為突出。筆者認為縱使柏豪歌藝並未盡得人心，但若細心留意他的音樂，不難發現這位年青偶像確實有受歡迎的原因。

《有過你》蘇永康 (MV)
曲：鍾肇峰/雷頌德　詞：鄭國江/甄健強　編/監：雷頌德　專輯：28
近年已經少產的雷頌德，好像暗暗在進行一個經典再造系列。2011年，Mark 為電影《為妳鍾情》重塑了張國榮的《一片痴》，唱的是李治廷。這不單純是一首翻唱作品，而是巧妙地取了原作的首四句旋律及歌詞，再續寫新曲新詞，效果令人新鮮，既保留了原作的味道，亦給經典賦予了新生命，更為Mark本人的創作路途開拓了新的道路。
2014年，這系列終於有第二波，這次再造的經典為陳百強的《有了你》，得出的是《有過你》。當年唱著《有了你》的戀人，到今日仍是否相依相愛？當初的感覺還在嗎？身邊的另一半，是否已經離開了你？這些都是2014年《有過你》的立論觀點。「誰可擔保 每刻都會衷心讚美，尚要銘記 當玻璃碎片散落地」，彷彿將嚮往《有了你》童話夢境的聽迷帶回現實，告知現實中愛戀不會如此盡善盡美。蘇永康的演繹亦值得留意，他的聲線擁有深情味道，演繹情歌時收放自如，實屬香港現役男歌手中 Top 5 演唱者，筆者就是不明白為何樂迷對其音樂的關注度可以如此的少，還望他能再創繼《那誰》後另一高峰。

《青春常駐 (reprise)》張敬軒 (Lyric Video)
曲/監：張敬軒/Johnny Yim　詞：黃偉文　編：Johnny Yim　專輯：MORPH

要數2014年的本土音樂，毫無懸念會有《青春常駐》，但我選的是專輯內的reprise version。

當原版太商業兼帶點苦澀，而演唱會版又過份催淚時，這reprise version正好來得窩心，彷如長大了的我們某天決定將那些我們珍惜的和記掛的好好鎖起，同時也像某天我們再次打開這個匣子，把記憶重讀一遍般溫暖。此版本最後加的一句獨白，正好用來送給陪伴我們成長的叮噹：「那些最美好的事，會一直在我們心中。」

《無朋友》李克勤 (MV)
曲/監：Eric Kwok　詞：黃偉文　編：張子堅　專輯：精選到無朋友
你以為有過最佳損友已夠唏噓，黃偉文今年告訴你，無朋友才是最令人感慨的事。無朋友不因性格孤僻或不懂待人處事，只因人大了，有家庭子女，工作上見面的人越多，工作外交心的人越少，你有空時朋友忙碌中，就這樣養成寧願對著電腦視窗卻沒有真心朋友的景象。Wyman寫了《最佳損友》的延伸文字，交到克勤身上，完全符合歌者年齡，亦為與克勤成長的歌迷道出不少心底話。

《Do You Love Me》林二汶 (MV)
曲：盧凱彤@人山人海　詞：周耀輝　編：荒井壯一郎@十一z/李榮浩　監：荒井壯一郎@十一z/于逸堯@人山人海/林二汶　和聲編寫：Fergus Chow/林二汶　專輯：ON THE GO
at 17 半合體之作，Ellen作曲，二汶唱，兩個均盡展所長，Ellen作了活潑的調子，二汶唱了滿滿的感情。可喜的是，兩位再度合作，沒有刻意重現at 17過往的風格，反是活在當下，糅合她們獨立發展後的精華，再創新風，即使at 17再不重組，以這樣的形式合作也無不可。

《Iron Man》Eric Kwok (MV)
曲/編/監：Eric Kwok　詞：Eric Kwok/林若寧　編：張子堅　專輯：我最喜愛的 ERIC KWOK 作品展
一直喜愛Swing，喜愛Eric Kwok及Jerald的即興玩樂，名副其實的玩音樂。這種愛玩特性亦在Eric Kwok的Solo作品《Iron Man》盡情展現。整首歌由歌詞到MV均玩得奔放，歌詞除了以自己與Iron Man相似入題，帶出雖然與其他相似，但他就是他的道理外，更吸睛是字裡行間對自己身為作曲人及Swing成員之一，多年來創作不少驚喜作品，卻一直無人問津的自嘲，同時暗地道出香港樂迷只愛聽有話題性音樂，追隨他的音樂多年的朋友相信會給弄得哭笑不得。MV的超能力模仿極盡「搞鬼」，亮點處處，與中文歌詞故意不符、不斷推銷其作品展的英文字幕亦令人回味無窮，貫徹Swing一向的「無厘頭」風格，再次證明沒有商業包袱的創作才最有驚喜，有驚喜自然會有人愛。(題外話：特別推介大家細心閱讀這MV下面的網民留言，你會發現，香港其實有很多高質樂迷。)

《慣了吧》鄭伊健 (MV)
曲/編/監：陳光榮　詞：青介　專輯：分手100次 電影原聲大碟
聆聽一首歌，歌手的唱功固然重要，但並不代表全部，一位歌手就算聲線技巧不盡完美，但如果能與聽眾建立一種溝通，讓聽歌的好像在聽自己故事，也是成功，鄭伊健絕對是這方面的佼佼者，縱然他唱功底子不算深厚，但他的音樂作品都彷如度身訂造般合身，難怪至今仍有不少人聽他的經典作品。本來聽這歌感受不大，還心想難道伊健已失去其音樂魔力，及後在航班上欣賞了電影《分手100次》後再拾回來細聽，便感受到這歌與男主角人歌合一，完全將男主角在電影尾段與女主角的感情轉淡的無奈昇華。伊健實在有潛力於樂壇攀登更高位置，還望他能重拾對音樂的熱忱，再度推出唱片。

《潮流》蘇永康 (MV)
曲/詞：藍奕邦　編：Johnny Yim　監：舒文@Zoo Music　專輯：28
自選為2014年最佳歌詞，作詞作曲的是藍奕邦。一份以潮流易轉作引旨，道出真愛永恆的歌詞，由音樂圈中衣裝打扮最前衛、最緊貼潮流的歌手唱出，本來就應是天作之合，藍奕邦繼《青春頌》之後，再一次割愛成就了一首佳作 (註：據說《潮流》本來是藍奕邦的自家唱作作品，後因蘇永康向他邀歌而割愛)。如此度身訂造的合作，令人想起楊千嬅《斗零踭》、張衛健《流氓伉儷》或劉浩龍《冇事，有心》等同是出自藍奕邦為別人作的嫁衣裳，如今的《潮流》再度印證演繹者藍奕邦在作詞上對歌者的透徹認識及寄語。說回蘇永康在這歌的演唱，有力量且說教味濃，但卻沒有感到造作，令人滿意。惟筆者發現這歌的後段有點「爆音」的問題，還望將來可在其他唱片中找回一個混音較好的版本。

《愛我請留言》吳若希 (Lyric Video)
曲/編：張家誠　詞：張美賢　監：韋景雲　專輯：越難越愛Love Collection

一首優秀的劇集主題曲，應可令聽眾勾起劇中畫面，甚至感覺，但如《愛我請留言》這類愛情小品的主題曲，要在氣氛營造

及盲目呼天搶地間取得平衡，配合畫面之餘，又不會與劇情搶位，實屬不易。

《愛》這歌如撇除劇集來看亦寫得不錯，歌詞描寫著當下年輕人以短訊及社交平台溝通的頻繁，提醒這代人「想愛就說吧」的道理。吳若希的演繹不俗，對這代人的感覺拿揑準確，感情投放做到煽情但非濫情，說教味道微滲，比同年另一大熱作《越難越愛》更富細水長流之意味。
慶幸在筆者還會留意TVB之時有這套讓師奶們看不通的愛情劇，和這首令我想起「朱古力姐姐」、「55555」和「波鞋爸爸」的主題曲，亦可能是筆者最後一首喜愛的無線電視劇主題曲。

《震》杜德偉 (MV)
曲：T-MA@emp　詞：陳詠謙　編：T-MA@emp/Edward Chan　監：Edward Chan　專輯：THE BEST SIXTEEN
2014其中一件令人欣喜的事，杜德偉重回本地音樂圈，更推出全新歌曲，不僅是「食老本」。觀眾們記得的可能只是球場上的許志安，畢竟過往Alex投放不少時間在台灣市場，年輕樂迷對他的記憶可能僅只是與葉蒨文合唱的《信自己》。可是，現在才認識也不遲，反正重回香港的Alex歌唱狀態依舊甚佳，魅力和動力均在新作《震》盡然展現。欣賞著其悉心編排的舞蹈，以及走遍港九各區拍攝的MV，都不難感受他這次對重回香港的誠意和重視。香港需要更多高質素的舞曲，香港需要杜德偉，希望今後他可投放更多時間在香港，為本地帶來更多精彩舞台演出。

《兩杯茶》劉美君 (MV)
曲：楊淽　詞：林夕　編：Ted Lo　監：Alvin Leong

上文選了可能是筆者最後一首喜愛的TVB主題曲，皆因HKTV開台了。的確，HKTV不論在題材上及製作上均比TVB優秀，至少能在坊間惹來不少迴響，製造不少話題。當劇集受歡迎，主題曲自然會同樣受愛戴。當然，由楊淽的旋律，林夕典雅的詞，Ted Lo淡淡但雋永的編曲，到劉美君甚具歷練的聲線演繹，均在水準之上。該劇的追捧者自然聽得投入，若單純以流行曲為欣賞，整首歌在說的故事及輕描的說教亦會叫人動容。

《美麗新香港》My Little Airport (電影MV)
曲/詞/編：林阿p　專輯：適婚的年齡
連續兩首屬於2014年的香港悲歌，《美麗新香港》這個充滿土味的歌名已是一大諷刺，MLA繼續以她們「碎碎唸」的唱法道出「這香港已不是我的地頭 就當我在外地旅遊」的悲哀，看似冷眼旁觀，實為有心無力。

《時代的顛覆者》鍾氏兄弟 feat. 大AL/梁球 (MV)
曲：鍾一諾　詞：鍾一匡/鍾一諾　編：鍾一諾/楊雲驃　監：鍾氏兄弟　Acoustic Guitar：楊雲驃（細AL）　Harmonica：Henry Chung　專輯：極
一字一句，無不是對社會的聲討控訴，「我理性分析 你卻話偏頗」可謂時代名言，找來當年高唱「豈有此理」的大AL及90年代曾經與大家「攜手風中奔馳」的梁球一同合作，彷彿在說不論過往的熱血戰士怎樣據理力爭，或者和平使者如何宣揚同舟共濟，面對當下社會種種不公義甚至無理，也只能唏噓嘆息。

《致少年時代》古巨基 (MV)
曲：方皓玟　詞：林夕　編：Larry Wong　監：舒文@Zoo Music/古巨基
2014年，香港這土地像失去很多，因而出品了不少關於懷緬的音樂，除了《青春常駐》外，還有古巨基的《致少年時代》。
曾幾何時，媒體常將古巨基及陳奕迅一同比較，但若深入了解他們音樂作品，不難發現他們抒出的情感表達及韻味均大有不同，古的歌曲偏向細水長流，陳氏的音樂情感較澎湃，或會更易觸動人心，但論情懷則可能古巨基較優秀。當然，筆者仍然認為，硬要為他們斷定誰勝誰負實在無謂，始終音樂跟其他藝術一樣，各花入各眼。
雖然基仔去年只推出了《致少年時代》這首廣東歌，但憑其演繹情懷的感染力及林夕淺白而勾起回憶的歌詞，帶領樂迷一同「懷緬過去常陶醉」。我們都記掛童年，因為童年純真、簡單而可愛，但我們都回不了童年，唯有靠這些音樂作品提醒我們，又是時候拿出你的童年匣子好好細味一番了。

《好不容易遇見愛》楊千嬅 (MV)
曲：Eric Kwok/張子堅@Soulchain　詞：林夕　編：張子堅　監：Eric Kwok

千嬅修成正果之作。我們這一代與千嬅共同成長，多年來聽她細訴著不同「是她也是你和我」的戀愛經歷，千嬅的親民在於如朋友般的平易近人，歌是她唱，但感覺卻像共享的，來到今天，我們都成長了，再與這位朋友重聚，回頭重看那些笑中有淚的片段，一切彷如昨天的事，然後大家相視而笑，在那道微向上彎的咀角上，我們都學會感恩走過的路，有過的人，「天關顧大家好不容易遇見愛」。多謝千嬅再與我們上了戀愛的一課。

《浪人》Supper Moment (試聽)
曲/詞：Supper Moment　編：Supper Moment/Adrian Chan　監：Adrian Chan　專輯：世界變了樣

去年「踏上無盡旅途」正式開展旅程，一年過去，停下來再回望，「浪濤洶湧 狂浪吞噬自由土壤」，Supper Moment告訴我們，縱然路途有多遙遠，仍要堅守信念繼續前行，因為浪人本來就是要不斷為信念追逐，一步一步行下去，香港人，努力吧！

小結：我還是快快寫專輯部份好了！